• Подробная информация доступна только для зарегистрированных пользователей.
  Войдите в систему или зарегистрируйтесь

Выставка раскрывает тему отражения как принципа художественной и духовной преемственности. Зеркальность здесь понимается не как механическое повторение, а как творческое преломление идей учителя в опыте ученика.

В начале 1920-х годов Казимир Малевич пришел к выводу, что «старое понятие художник исчезает, на его место появляется «ученый художник», тот, кто работает не по настроению или вдохновению, но «развивает свою деятельность в полном сознании и направляет свое воздействие по определенному плану».

Владимир Стерлигов в 1920-е годы был практикантом ГИНХУКа (Государственного института художественной культуры), возглавляемого Малевичем, и в последствии в своей педагогической практике использовал применявшуюся там методику, основанную на осмыслении и аналитическом воспроизведении механизмов формообразования, свойственных художественным системам нового искусства. В 1960-е годы Стерлигов организовал у себя в мастерской своеобразную домашнюю академию («Невидимый институт»), воспитав новое поколение художников. Система занятий Владимира Стерлигова стала продолжением учебной методы Казимира Малевича. Супрематическая прямая сменилась кривой, квадрат – чашей. Чашно-купольное состояние мира, увиденное Владимиром Васильевичем 17 апреля 1960 года, трансформировало и преобразовало художественно-пластические принципы дальнейшего развития авангарда.
После смерти Владимира Стерлигова в 1973 году Геннадий Зубков продолжил деятельность учителя. Уже в 1980-е годы Зубков возобновляет занятия по «системе Стерлигова». Позднее эти принципы педагогики легли в основу ныне существующей Школы художественного объединения «Форма + Цвет», которая была организована Геннадием Зубковым в 1995 году. Пользуясь исследовательскими методиками ГИНХУКа, он вместе с учениками проходит заново путь живописной эволюции, начиная с импрессионизма, открывшего световую однородность мирового пространства, к кубизму как истоку беспредметного искусства, и далее – к новым формам.