Открытие Выставочного проекта "Until the Word Is Gone Классическая скульптура, мультимедиа" российского художника Сергея Катрана
- Кто: ARTGALERA
- Где: За рубежом, Palazzo Zenobio. Fondamenta Soccorso, 2596, 30123 Venezia, Италия
- Когда: 11.05.17 (15:00—17:00)
Премьера, пресс-показ661 просмотр
-
Подробная информация доступна только для зарегистрированных пользователей.Войдите в систему или зарегистрируйтесь
Выставка включает разные виды и жанры искусства: классическую скульптуру, аудио-арт, видео-арт. Объединение самостоятельных культурных феноменов в единую цивилизационную структуру, где все голоса имеют свое признание и самобытность, – одно из достижений этого мультимедийного проекта.
Зритель увидит несколько десятков парящих в воздухе скульптур, выполненных из терракоты. Каждая из фигур повторяет форму звуковой волны эквалайзера от произнесённого слова «Искусство» на 125 языках мира – от русского до китайского, от древнеегипетского до арабского, от итальянского до хеттского. В своём проекте художник Сергей Катран, несмотря на все трудности «перевода», девиртуализирует слово и превращает его в зримый, осязаемый объект, предлагая новую транскрипцию, то есть звучание слова в современном искусстве.
Автор проекта Сергей Катран, превращающий «слово» из виртуального в материальный объект, никогда не сомневался, что «слово» трёхмерно. «Мне показалось важным создать скульптурные объекты из слова. Произнесённое слово сначала записывается на диктофон, потом с помощью эквалайзера мы получаем график силы звука, а уже после этого «переводим» в гончарной мастерской двухмерное изображение в трёхмерное. В качестве материала я выбрал красную глину, терракоту – само начало истории искусства тесно связано с ней.
В подборе языков и переводе слова «искусство» принимал участие художник, поэт и лингвист Вилли Мельников (его не стало в 2016 году). Примечательно, что умолкнувшие языки Мельников переводил по собственной авторской методике.
Куратор выставки, искусствовед Виталий Пацюков в статье о проекте о звучащей реальности Сергея Катрана и медитативном пространстве в «сфере искусства» пишет: «…В ней сосредоточен сам акт творения, его органическая «искусственность», смысл творческого процесса и его модель. В его визуальной конструкции фокусируется звучание слова «искусство» – голос знака и речь иероглифа. Образы проекта зависают в пространстве инсталляции, формируя тотальную смысловую акустику… Их скрытые фонемы возвращают в пластической реинкарнации слово «искусство», актуализируясь в знаменитой фразе Осипа Мандельштама «быть может прежде губ уже родился шёпот». … В своем проекте художник заглядывает в будущее, оборачиваясь в прошлое, переворачивая очередную страничку бесконечного трактата «Происхождение видов», лично переживая эволюцию непрерывного акта творчества, имя которому – ИСКУССТВО».
На выставке будет представлена видеодокументация перформанса «Перевод» группы Poema Teatre, – с помощью пластических этюдов танцоры совершали перевод-преобразование слова в движение тела в рамках московского проекта на Винзаводе. Будет звучать аудио-инсталляция «Нео-Вавилонский диалог», созданная специально для проекта «Пока не исчезнет слово» медиахудожником ::vtol:: (Дмитрием Морозовым) совместно с В.Мельниковым и С.Катраном.
Партнёр проекта: Международный Фестиваль медиапоэзии 101 (Куратор фестиваля Наталья Федорова, Санкт-Петербург).







